본 연구는 그리스 비잔틴 성화에 나타나는 상징적 언어의 시각적 표현을 연구하여 그리스도교적 영성의 비잔틴 성화를 이해하고 그 거리감을 좁히는데 의의를 두고자 하였다. 그리스 성화에 나타나는 비잔틴 미술은 사실적인 묘사를 지양하고 영성에 기초한 작가의 내면에서 형성된 이미지가 구체화되어 완성되는 고유한 표현 방식을 사용 하고 있다. 이러한 비잔틴 미술의 표현 방식과 기술은 르네상스 이후 다채롭고 사실적인 묘사와 표현방식에 익숙 한 현대인들에게는 다소 생소하게 느껴진다. 또한 성화는 내용과 이미지가 그대로 모사되어 전승되는 특징이 있어 창의성과 거리가 있다는 오해를 받고 있으며 성화 작가의 예술성이 의심을 받기도 한다. 그러나 영성이 요구되는 성인들을 표현하는 성화 작품에는 함유된 의미에 대한 수련과 예술성이 요구된다. 최상의 작품을 신에게 바친다는 예술가의 신념과 글 대신 성경의 내용을 교육하기 위한 목적으로 제작된 것이 성화이기에 인간 세계를 넘어서는 만물의 구원자인 신의 숭고함으로 표현된다. 비잔틴 예술의 깊이 있는 아름다움은 그리스 문화의 정체성으로 이어 져오고 있다. 또한 이러한 성화 작품의 상징 표현을 이해할 수 있다면 성화를 읽고 해석할 수 있다. 본 논문은 연 구자가 그리스 성화 작품 연수 과정에서 취득된 이론의 일부를 정리하였으며 향후 각각의 성화 구성에 대한 비교 분석을 진행하기 위해 비잔틴 표현 방식의 개괄적인 내용을 다루고자 하였다.
